BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//GRAND ORGUE ROQUEVAIRE - ECPv6.15.20//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://orgue-roquevaire.fr
X-WR-CALDESC:Évènements pour GRAND ORGUE ROQUEVAIRE
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20200329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20201025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20210328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20211031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20211001T210000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20211001T230000
DTSTAMP:20260426T061604
CREATED:20210709T134842Z
LAST-MODIFIED:20210811T095302Z
UID:16-1633122000-1633129200@orgue-roquevaire.fr
SUMMARY:Récital d’orgue
DESCRIPTION:Vendredi 1er Octobre – 21 h : Récital d’orgue \nWolfgang SEIFEN\, organiste titulaire de l’église du Souvenir\, de Berlin \nCONCERT D’IMPROVISATIONS \n\n\n\n\n\nPROGRAMME \n\n\n\n\n\n1. Prélude et Fugue (dans le style baroque allemand) \n\n\n\n2. Trois pièces de caractère (dans le style germano-romantique)  \n\n\n\n               * Arabesque \n\n\n\n               * Cantilène \n\n\n\n               * Scherzando \n\n\n\n3. Fantaisie symphonique et double fugue (dans le style romantique tardif) \n\n\n\n\n\n4. Symphonie pour Grand Orgue \n\n\n\n               * Allegro vivace \n\n\n\n               * Andante cantabile \n\n\n\n               * Scherzo\, quasi Danse macabre \n\n\n\n               * Adagio expressif \n\n\n\n               * Finale \n\n\n\n\n\nBIOGRAPHIE \n\n\n\n\n\nWolfgang SEIFEN\, organiste titulaire de l’église du Souvenir de Berlin\nWolfgang SEIFEN\, né à Bergheim/Erft\, en Allemagne\, en 1956. Il a reçu sa première formation musicale à l’école de musique du Regensburger Domspatzen\, et a étudié la musique d’église de 1973 à 1976 à Aix-la-Chapelle\, en Allemagne. \n\n\n\nAprès avoir travaillé comme musicien d’église à Aix-la-Chapelle et à Nettetal-Lobberich\, il est devenu organiste de la basilique papale de Sainte-Marie à Kevelaer\, en Allemagne. Là\, sur le grand orgue Seifert (128 jeux\, 4 claviers)\, sa réputation internationale d’improvisateur très recherché grandit. \n\n\n\nIl travaille également comme chef de chœur et publie ses propres compositions. \n\n\n\nWolfgang Seifen a enseigné l’improvisation et l’orgue liturgique au Conservatoire national de musique de Stuttgart de 1989 à 1992\, et au Conservatoire Robert Schumann de Düsseldorf de 1992 à 2000. Il a été nommé professeur honoraire en 1995. \n\n\n\nEn octobre 2000\, il a été appelé au poste de professeur d’improvisation et d’orgue liturgique à l’Université des Arts de Berlin. \n\n\n\nEn 2004\, il a été nommé organiste titulaire de la Kaiser-Wilhelm-Gedaechtnis-Kirche (église commémorative de l’empereur Guillaume)\, à Berlin. \n\n\n\nEn 2006\, il a été engagé pour composer une Missa Solemnis « Tu es Petrus » pour grand orchestre\, chœur et orgue pour le 80ème anniversaire du pape Benoît XVI. \n\n\n\nWolfgang SEIFEN a été lauréat de plusieurs concours d’improvisation\, dont Strasbourg (1990) et Nuremberg (1992). \n\n\n\nEn plus de son emploi du temps chargé et international\, il est co-fondateur et professeur de l’Académie internationale d’orgue d’Altenberg pour l’improvisation ainsi qu’enseignant dans d’autres académies et cours internationaux. \n\n\n\nDe nombreux enregistrements et émissions à la télévision ont rendu l’art de Wolfgang SEIFEN accessible à un large public. \n\n\n\nIl a également publié sur les thèmes de l’improvisation et de la facture d’orgues. \n\n\n\n\n\n\nRESERVATION \n\n\n\n\nVente de billets en ligne
URL:https://orgue-roquevaire.fr/programme/recital-dorgue-2/
CATEGORIES:Festival 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://orgue-roquevaire.fr/wp-content/uploads/2021/07/16.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20211003T163000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20211003T183000
DTSTAMP:20260426T061604
CREATED:20210709T135008Z
LAST-MODIFIED:20210919T064947Z
UID:18-1633278600-1633285800@orgue-roquevaire.fr
SUMMARY:Sacqueboute & Orgue
DESCRIPTION:Dimanche 03 Octobre – 16 h 30 : Sacqueboute & OrgueYvelise GIRARD\, sacquebouteFanny COUSSEAU\, orgue \nGERVAISE – BESOZZI – COUPERIN – SWEELINCK – LOEILLET – FRESCOBALDI  – FAURE – WERNE – TOURNEMIRE – BACH \n\n\n\nPROGRAMME \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nClaude GERVAISE     (1525 – 1583)                                        sacqueboute alto & orgue \n\n\n\nDanses (Allemande – Pavane d’Angleterre – Bransle de Champagne – Pavane – Gaillarde – Bransle de Bourgogne – Gaillarde) \n\n\n\nFrançois COUPERIN     (1668 – 1733) \n\n\n\nPlein Jeu                                                                                       orgue \n\n\n\nFugue sur la trompette \n\n\n\nRécit de tierce \n\n\n\nDialogue sur les Grands Jeux (extraits de la Messe à l’usage des couvents) \n\n\n\nGirolamo FRESCOBALDI     (1583 – 1643) \n\n\n\nCanzon « La Bernardine »                                                  sacqueboute alto & orgue \n\n\n\nJan PIETERSZOON SWEELINCK     (1562 – 1621) \n\n\n\nFantasia chromatique                                                                 orgue \n\n\n\nJohann Sebastian BACH     (1685 –1750) \n\n\n\nChoral du Veilleur « Zion hört die Wächter singen »  (extrait de la cantate Wachet auf\, ruft uns die Stimme)                                      sacqueboute ténor et orgue \n\n\n\n\n\nJean Baptiste LOEILLET DE GAND     (1688 – 1720) \n\n\n\nSonate en la bémol majeur                                                        sacqueboute alto & orgue \n\n\n\nCantabile – Largo – Allegro  \n\n\n\nCharles TOURNEMIRE (1870 –1939) \n\n\n\nParaphrase Carillon                                                                    orgue \n\n\n\n(extrait de l’Office de l’Assomption\, de l’Orgue Mystique) \n\n\n\nGabriel FAURÉ     (1845 – 1924) \n\n\n\nPavane                                                                            sacqueboute alto & orgue \n\n\n\nLouis VIERNE     (1870 – 1937) \n\n\n\nFeux Follets                                                                                  orgue \n\n\n\n(extrait de la 2ème suite op. 53 des 24 pièces de fantaisie) \n\n\n\nAlessandro BESOZZI     (1702 – 1793) \n\n\n\nSonate en si bémol majeur                                                        sacqueboute alto & orgue \n\n\n\nAllegro – Larghetto – Allegro \n\n\n\n\n\nBIOGRAPHIE \n\n\n\n\n\nYvelise GIRARD\, sacqueboute\nElle débute le trombone au Conservatoire du Mans et son professeur Monsieur Guy Ferrand l’accompagnera jusqu’à l’entrée du Conservatoire National Supérieur de Paris où elle obtiendra un Premier Prix de trombone puis un Premier Prix de Musique de Chambre. \n\n\n\n Deux années plus tard elle obtient son certificat d’Aptitude aux fonctions de Professeur d’Enseignement Artistique. C’est alors la première femme à obtenir ces récompenses dans le domaine Trombonistique. \n\n\n\nAprès 25 Années de vie lyonnaise (Trombone Solo à l’Orchestre de l’Opéra de Lyon puis Professeur de trombone et Responsable du Département Cuivres au Conservatoire National de Région) elle est nommée au Conservatoire National de Région d’Avignon et elle choisit de s’installer en Provence. \n\n\n\nPassionnée par le trombone alto elle grave son premier CD « Vénus Baroque » avec Orgue. Elle est invitée chaque année au Japon pour des concerts en soliste et des classes de Maître ainsi qu’en Syrie\, Amérique du Sud\, Canada\, Arménie… \n\n\n\nTrombone solo à l’Orchestre des Musiciens du Louvre\, elle pratique les instruments du 19e siècle la sacqueboute alto et ténor pour le besoin des œuvres. Actuellement\, la rencontre avec le compositeur Eric Breton lui permet de pratiquer cet instrument dans une écriture plus contemporaine avec voix\, violon baryton\, etc… \n\n\n\nEnregistrement d’un CD en Mars 2019. Fondatrice de Trombone Assaï (Grand Ensemble de trombones) qui réunit 10 trombonistes et partagent leur passion tout en privilégiant les créations. Cet ensemble pratique toute la gamme des trombones\, Alto\, Ténor\, Basse\, Contrebasse et représente l’école française dans les festivals\, congrès Nationaux et Internationaux\, en France\, Europe\, Japon et USA. \n\n\n\n\n\n\nFanny COUSSEAU\, orgue\nDiplômée du Conservatoire à rayonnement régional (CRR) de Paris et du Conservatoire à rayonnement départemental (CRD) de Saint-Maur-des-Fossés en orgue\, en piano et en accompagnement\, elle intègre ensuite la classe d’orgue du Conservatoire national supérieur de musique et de danse (CNSMD) de Lyon et étudie à l’Universität für musik und darstellende kunst Wien (MDW) en Autriche. \n\n\n\nPendant ses années d’études\, elle bénéficie de l’enseignement d’organistes renommés tels Eric Lebrun\, Christophe Mantoux\, Jeremy Joseph ou encore François Espinasse. \n\n\n\nEn 2019\, elle remporte deux prix au Concours international d’orgue Olivier Messiaen dont le prix de la meilleure interprétation des œuvres de Messiaen. \n\n\n\nMusicienne recherchée\, Fanny se produit régulièrement en soliste\, avec chœur ou avec orchestre\, dans divers lieux prestigieux tels l’église Saint Eustache à Paris\, l’Auditorium de Lyon ou encore le Consulat d’Algérie à Tlemcen. Très attachée à la musique vocale\, elle co-fonde le duo Aloysia en 2015 avec la soprano colorature Géraldine Casey.  \n\n\n\nFanny Cousseau est organiste au Temple de Port Royal à Paris. \n\n\n\n(Site internet : www.fannycousseau.fr) \n\n\n\n\n\n\nRESERVATION \n\n\n\n\nVente de billets en ligne
URL:https://orgue-roquevaire.fr/programme/sacqueboute-orgue/
CATEGORIES:Festival 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://orgue-roquevaire.fr/wp-content/uploads/2021/07/saqueboute.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20211010T163000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20211010T183000
DTSTAMP:20260426T061604
CREATED:20210709T135111Z
LAST-MODIFIED:20210811T093923Z
UID:20-1633883400-1633890600@orgue-roquevaire.fr
SUMMARY:Récital d’orgue
DESCRIPTION:Dimanche 10 Octobre – 16 h 30 : Récital d’orgue \nAlessandro PERIN\, organiste titulaire de la cathédrale de Padoue \nFRANCK – BACH – MUFFAT – SCHUMANN – MESSIAEN – DURUFLÉ – VIERNE \n\n\n\nPROGRAMME \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nGeorg Friedrich HAENDEL     (1726 – 1759) \n\n\n\n              Concerto pour orgue en sol mineur\, op.7 n.5 HWV 310 \n\n\n\n              (Transcription pour orgue seul et cadences par Jean GUILLOU) \n\n\n\nI. Allegro ma non troppo\, e staccato \n\n\n\nII. Andante larghetto\, e staccato \n\n\n\nIII. Menuet \n\n\n\nIV. Gavotta \n\n\n\nJean GUILLOU     (1930 – 2019) \n\n\n\nSinfonietta\, op.4                                                             \n\n\n\nI. Allegretto \n\n\n\nII. Andante \n\n\n\nIII. Allegro giocoso \n\n\n\nOreste RAVANELLO     (1871 – 1938) \n\n\n\nAdorazione                                                                                 \n\n\n\nMarcel DUPRÉ     (1886 – 1971) \n\n\n\nCarillon\, op.27 n.4 \n\n\n\n\n\nMarcel DUPRÉ     (1886 – 1971) \n\n\n\n              Suite\, op.39                                                                                            \n\n\n\nI. Allegro agitato \n\n\n\nII. Cantabile \n\n\n\nIII. Scherzando \n\n\n\nIV. Final \n\n\n\nCésar FRANCK     (1822 – 1890) \n\n\n\nPrière\, op.20                                                                                          \n\n\n\nLouis VIERNE     ((1870 – 1937) \n\n\n\nCarillon de Westminster\, op.54 n.6                                        \n\n\n\n\n\nDISTRIBUTION \n\n\n\n\n\nFrançois CASTANG\, récitant\nAprès plus de 5000 émissions sur France Musique («Les démons de midi»\, « Musique en France »\, « Comme de bien entendu »\, « À portée de mots »….) François Castang décide en 2009 de se consacrer uniquement à ses activités de récitant. \n\n\n\nAu plaisir du grand répertoire ( J.Haydn\, I.Stravinski\, R. Stauss\, C.Saint Saëns\, H.Honegger… ) dans lequel la voix parlée est mise en valeur par le compositeur\, \n\n\n\ns’ajoute tout un travail consacré aux montages\, mêlant la littérature et la musique  \n\n\n\nmiroirs\, de mettre en valeur ces deux disciplines ( W.A.Mozart\, A. Vivaldi\, R. Schumann\, E. Satie…) \n\n\n\nIl multiplie les créations\, « Alice au pays de l’orgue » (1996) de J. Guillou \, « Les incroyables aventures de Mister Fogg » (2015) de M. Marzi ou « La cuisine à l’alto »(2015)\, spectacle imaginé par Sylvain Durantel\, qui regroupe 16 miniatures commandées à 16 compositeurs sur le thème de la cuisine!)… \n\n\n\nLe jeune public n’est pas oublié avec la création de « Blanche\, la chèvre de Monsieur Séguin (2014) » de L. Ginoux\, « La marche glorieuse de Modeste le petit pion » (2008) d’A. Gasparov …Et les incontournables chefs-d’œuvre que sont « l’Histoire de Babar » de F. Poulenc\, « Pierre et le loup » de S. Prokofiev… \n\n\n\nFrançois Castang possède plus de 60 œuvres à son répertoire. \n\n\n\n\nAurélien FILLION\, orgue\nMusicien éclectique né en 1981\, Aurélien Fillion étudie la flûte à bec (classes de Pascale Imbert et Dominique Vasseur)\, l’orgue (classes de Jean-Philippe Mesnier et Jean-Pierre Rolland)\, la musique de chambre\, l’écriture (classe d’André́ Delcambre) dans les Conservatoires de Douai et de Lille. Il a été́ récompensé dans chacune de ces disciplines. \n\n\n\nIl se perfectionne ensuite une année au CNSMD de Paris dans les classes d’écriture (harmonie) et de contrepoint-Renaissance de Thierry Escaich et Olivier Trachier. Il étudie également l’orgue et l’improvisation à l’Institut Supérieur de Musique et de Pédagogie de Namur en Belgique dans la classe de Benoit Mernier et obtient un master didactique avec grande distinction.  \n\n\n\nAurélien Fillion participe activement à plusieurs stages et master-classes avec des personnalités musicales reconnues dans chacune de ces spécialités : Harald Vogel\, Bernard Foccroulle\, Jean Boyer\, Lorenzo Ghielmi\, Loïc Mallié… pour l’orgue\, Sébastien Marcq\, Pierre Hamon pour la flûte à bec\, Claude Ballif\, Edith Lejet pour l’écriture ou la composition.  \n\n\n\nC’est en 2000\, au contact de Guy Reibel et Frédéric Boulard\, qu’il va commencer un travail autour de la composition donnant ainsi naissance à un répertoire de musique de chambre\, musique soliste ou musique pour orchestre. Il est lauréat du concours de composition pour orgue d’Oloron Sainte-Marie (2006) pour sa pièce « Exploration granitique »\, du concours de composition pour orgue Aristide Cavaillé-Coll (2011) pour sa pièce « Zooms » (qui a fait l’objet d’une publication dans la revue « La flûte harmonique » de l’Association Cavaillé-Coll) et il est finaliste du concours de composition pédagogique de Boulogne-Billancourt (2012) pour sa pièce « Les horloges » (pour alto à cordes et voix de baryton). Il reçoit les avis et conseils de Valéry Aubertin\, Suzanne Giraud et Benoit Mernier concernant ses différents travaux.  \n\n\n\nAurélien Fillion enseigne dans la région des Hauts de France de France (au CRD de Saint-Omer et au CRC de Marcq-en Baroeul) et se produit en soliste\, auprès d’ensembles divers ou en orchestre à Paris (Cathédrale Notre-Dame\, \, \, Chapelle Saint-Louis de \, Saint-Germain-des-Près\, Notre-Dame des Champs…)\, en France et à l’étranger (Belgique\, Luxembourg\, Allemagne\, Finlande\, Danemark\, Islande…). Son répertoire s’étend de la musique médiévale à des pièces de création. La TrinitéLa Madeleinela Salpêtrière \n\n\n\nIl partage avec Mélanie Filipiak le « Duo éolien » (flûte traversière et orgue) dans un répertoire original et de transcriptions fort apprécié du public. Il associe volontiers l’orgue à d’autres instruments (guitare classique\, contrebasse…) ou à d’autres disciplines ou styles musicaux (danse\, rock psychédélique\, musique électro-acoustique…). \n\n\n\nSon premier disque d’orgue\, « Visages de l’orgue français » est paru en Mars 2018. Il a été enregistré pour le label Organroxx sur l’orgue Le Royer/Potvlieghe de Turnhout (Belgique). \n\n\n\n\n\n\nRESERVATION \n\n\n\n\nVente de billets en ligne
URL:https://orgue-roquevaire.fr/programme/recital-dorgue-3/
CATEGORIES:Festival 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://orgue-roquevaire.fr/wp-content/uploads/2021/07/11.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20211015T210000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20211015T230000
DTSTAMP:20260426T061604
CREATED:20210723T094234Z
LAST-MODIFIED:20210816T092159Z
UID:22-1634331600-1634338800@orgue-roquevaire.fr
SUMMARY:Monstres & Compagnie / Pierre et le Loup
DESCRIPTION:Vendredi 15 Octobre – 21 h : Monstres & Compagnie / Pierre et le Loup \nFrançois CASTANG\, récitant \nAurélien FILLION\, orgue \nTextes de : G. LEROUX – Ch. BAUDELAIRE – V. HUGO – A. BERTRAND – H. CAZALIS \nMusiques de : A. LLOYD WEBER – MARCHAND –  GRIEG – VIERNE –  MOUSSORGSKY – SAINT SAËNS –  PROKOFIEV \n\n\n\nPROGRAMME \n\n\n\n\nExtrait du Fantôme de l’opéra (1910) de Gaston Leroux  (1868 – 1927)\n\n\n    Introduction du Phantom of the opéra d’Andrew Lloyd Weber  (né en 1948)          \n\n\nDanse macabre (extraite des Fleurs du mal) de Charles BAUDELAIRE (1821-1867)\n\n\n    Dance macabre n°1 pour orgue de Christophe MARCHAND (né en 1972)            \n\n\nPuck\, Danse des trolls et Marche des trolls\n\n\n    (extraits des Pièces lyriques) d’Edvard GRIEG (1843-1907) \n\n\n\nTranscription pour orgue de Klaus UWE LUDWIG) \n\n\nExtrait de Notre-Dame de Paris de Victor HUGO (1802-1885)\n\n\n    Gargouilles et chimères de Louis VIERNE (extrait des Pièces de Fantaisie)          \n\n\nLe nain (extrait de Gaspard de la Nuit) d’Aloysius BERTRAND (1807-1841)\n\n\n    Gnomus de Modest MOUSSORGSKY (1839-1881) \n\n\n\n    (extrait des Tableaux d’une exposition)                                                                 \n\n\n\n    (Transcription pour orgue de Jean Guillou) \n\n\nÉgalité-Fraternité de Henri CAZALIS (1840-1940)\n\n\n    Danse macabre de Camille SAINT-SAËNS (1835-1921) \n\n\n\n    (Transcription pour orgue d’Yves RECHSTEINER) \n\n\n\n\nPierre et le loup\n\n\n    Texte et musique de Sergueï Prokofiev (1891-1953) \n\n\n\n     (Transcription pour orgue de Heinrich Grimm)                                                                 \n\n\n\n\n\nDISTRIBUTION \n\n\n\n\n\nFrançois CASTANG\, récitant\nAprès plus de 5000 émissions sur France Musique («Les démons de midi»\, « Musique en France »\, « Comme de bien entendu »\, « À portée de mots »….) François Castang décide en 2009 de se consacrer uniquement à ses activités de récitant. \n\n\n\nAu plaisir du grand répertoire ( J.Haydn\, I.Stravinski\, R. Stauss\, C.Saint Saëns\, H.Honegger… ) dans lequel la voix parlée est mise en valeur par le compositeur\, \n\n\n\ns’ajoute tout un travail consacré aux montages\, mêlant la littérature et la musique  \n\n\n\nmiroirs\, de mettre en valeur ces deux disciplines ( W.A.Mozart\, A. Vivaldi\, R. Schumann\, E. Satie…) \n\n\n\nIl multiplie les créations\, « Alice au pays de l’orgue » (1996) de J. Guillou \, « Les incroyables aventures de Mister Fogg » (2015) de M. Marzi ou « La cuisine à l’alto »(2015)\, spectacle imaginé par Sylvain Durantel\, qui regroupe 16 miniatures commandées à 16 compositeurs sur le thème de la cuisine!)… \n\n\n\nLe jeune public n’est pas oublié avec la création de « Blanche\, la chèvre de Monsieur Séguin (2014) » de L. Ginoux\, « La marche glorieuse de Modeste le petit pion » (2008) d’A. Gasparov …Et les incontournables chefs-d’œuvre que sont « l’Histoire de Babar » de F. Poulenc\, « Pierre et le loup » de S. Prokofiev… \n\n\n\nFrançois Castang possède plus de 60 œuvres à son répertoire. \n\n\n\n\nAurélien FILLION\, orgue\nMusicien éclectique né en 1981\, Aurélien Fillion étudie la flûte à bec (classes de Pascale Imbert et Dominique Vasseur)\, l’orgue (classes de Jean-Philippe Mesnier et Jean-Pierre Rolland)\, la musique de chambre\, l’écriture (classe d’André́ Delcambre) dans les Conservatoires de Douai et de Lille. Il a été́ récompensé dans chacune de ces disciplines. \n\n\n\nIl se perfectionne ensuite une année au CNSMD de Paris dans les classes d’écriture (harmonie) et de contrepoint-Renaissance de Thierry Escaich et Olivier Trachier. Il étudie également l’orgue et l’improvisation à l’Institut Supérieur de Musique et de Pédagogie de Namur en Belgique dans la classe de Benoit Mernier et obtient un master didactique avec grande distinction.  \n\n\n\nAurélien Fillion participe activement à plusieurs stages et master-classes avec des personnalités musicales reconnues dans chacune de ces spécialités : Harald Vogel\, Bernard Foccroulle\, Jean Boyer\, Lorenzo Ghielmi\, Loïc Mallié… pour l’orgue\, Sébastien Marcq\, Pierre Hamon pour la flûte à bec\, Claude Ballif\, Edith Lejet pour l’écriture ou la composition.  \n\n\n\nC’est en 2000\, au contact de Guy Reibel et Frédéric Boulard\, qu’il va commencer un travail autour de la composition donnant ainsi naissance à un répertoire de musique de chambre\, musique soliste ou musique pour orchestre. Il est lauréat du concours de composition pour orgue d’Oloron Sainte-Marie (2006) pour sa pièce « Exploration granitique »\, du concours de composition pour orgue Aristide Cavaillé-Coll (2011) pour sa pièce « Zooms » (qui a fait l’objet d’une publication dans la revue « La flûte harmonique » de l’Association Cavaillé-Coll) et il est finaliste du concours de composition pédagogique de Boulogne-Billancourt (2012) pour sa pièce « Les horloges » (pour alto à cordes et voix de baryton). Il reçoit les avis et conseils de Valéry Aubertin\, Suzanne Giraud et Benoit Mernier concernant ses différents travaux.  \n\n\n\nAurélien Fillion enseigne dans la région des Hauts de France de France (au CRD de Saint-Omer et au CRC de Marcq-en Baroeul) et se produit en soliste\, auprès d’ensembles divers ou en orchestre à Paris (Cathédrale Notre-Dame\, \, \, Chapelle Saint-Louis de \, Saint-Germain-des-Près\, Notre-Dame des Champs…)\, en France et à l’étranger (Belgique\, Luxembourg\, Allemagne\, Finlande\, Danemark\, Islande…). Son répertoire s’étend de la musique médiévale à des pièces de création. La TrinitéLa Madeleinela Salpêtrière \n\n\n\nIl partage avec Mélanie Filipiak le « Duo éolien » (flûte traversière et orgue) dans un répertoire original et de transcriptions fort apprécié du public. Il associe volontiers l’orgue à d’autres instruments (guitare classique\, contrebasse…) ou à d’autres disciplines ou styles musicaux (danse\, rock psychédélique\, musique électro-acoustique…). \n\n\n\nSon premier disque d’orgue\, « Visages de l’orgue français » est paru en Mars 2018. Il a été enregistré pour le label Organroxx sur l’orgue Le Royer/Potvlieghe de Turnhout (Belgique). \n\n\n\n\n\n\nRESERVATION \n\n\n\n\nVente de billets en ligne
URL:https://orgue-roquevaire.fr/programme/pierre-et-le-loup/
CATEGORIES:Festival 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://orgue-roquevaire.fr/wp-content/uploads/2021/07/Collage-sans-titre-5.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20211017T103000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20211017T120000
DTSTAMP:20260426T061604
CREATED:20210709T135837Z
LAST-MODIFIED:20210812T091950Z
UID:28-1634466600-1634472000@orgue-roquevaire.fr
SUMMARY:Messe du festival
DESCRIPTION:Dimanche 17 Octobre à 10 h 30 \nMesse présidée par Mgr Michel MOUÏSSE\, Evêque émérite de Sarlat / Périgueux \nAvec la participation de la Chorale SAINT VINCENT et de Jacques GARNIER direction et orgue \n\n\n\nBIOGRAPHIE \n\n\n\n\n\nJacques GARNIER\, organiste titulaire de l’église Saint-Vincent de RoquevaireChorale Saint-Vincent\nLa chorale Saint Vincent\, dirigée par son chef Jacques Garnier\, est un véritable pilier de l’association. \n\n\n\nSon chef\, très actif\, non seulement la dirige mais il enregistre des CD’s et offre des concerts très remarquables et remarqués. \n\n\n\nElle participe tous les ans aux célébrations d’ouverture et de fermeture du festival avec des œuvres toujours bien choisies. \n\n\n\nDe plus\, son répertoire lui permet de donner des concerts pour beaucoup d’œuvres caritative comme Rétina France ou le Téléthon auquel elle participe depuis plusieurs années.
URL:https://orgue-roquevaire.fr/programme/messe-du-festival-2/
CATEGORIES:Festival 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://orgue-roquevaire.fr/wp-content/uploads/2021/07/messes.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20211017T163000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20211017T183000
DTSTAMP:20260426T061604
CREATED:20210709T135424Z
LAST-MODIFIED:20210811T124952Z
UID:24-1634488200-1634495400@orgue-roquevaire.fr
SUMMARY:Quatuor de Saxophones & Orgue « DE BACH AU GOSPEL »
DESCRIPTION:Dimanche 17 Octobre – 16h30 : Quatuor de Saxophones & Orgue\n« DE BACH AU GOSPEL » \nQuatuor ELLIPSOS\, saxophones \nMichel ROBERT\, orgue \nMOZART  –  BACH – VIVALDI  –  FAURÉ –  VIERNE – et GOSPELS \n \n\n\n\nPROGRAMME \n\n\n\n\n\n\n\n\n« DE BACH AU GOSPEL »\n\n\n\n\nGabriel FAURÉ     (1845 – 1924) \n\n\n\n        Requiem en ré mineur Op. 48\, extraits     quatuor & orgue \n\n\n\n        (arr. Nicolas Herrouët) \n\n\n\n               I-II.  Introït et Kyrie \n\n\n\n              III.   Sanctus \n\n\n\n              V.    Agnus Dei et Lux Aeterna \n\n\n\n              VI.   Libera Me \n\n\n\n              VII.  In Paradisum \n\n\n\nGOSPEL \n\n\n\n        Now don’t you let nobody turn you ’round         chant \n\n\n\n        What that milky white way  chant \n\n\n\nLouis VIERNE     (1870 – 1937) \n\n\n\n        Impromptu\, Op. 54 n°2   orgue \n\n\n\n        Toccata\, OP. 53 n°6   orgue \n\n\n\nGOSPEL \n\n\n\n        When the Saints go marching in         chant \n\n\n\n        (arr. Hervé Trogoff) \n\n\n\n\n\nAntonio VIVALDI  (1678 – 1741)  / Jean Sébastien BACH  (1685 – 1750) \n\n\n\n        Concerto en la mineur BWV 593         quatuor & orgue \n\n\n\n                Allegro – Adagio – Allegro (arr. Nicolas Herrouët) \n\n\n\nJean Sebastian BACH     (1685 – 1750) \n\n\n\n        Choral de Leipzig « Nun komm der Heiden Heiland » BWV 659         quatuor \n\n\n\n        (arr. Nicolas Herrouët) \n\n\n\nGOSPEL \n\n\n\n        Swing down chariot         chant \n\n\n\n        Joshua fit the Batle of Jericho         chant \n\n\n\n        (arr. Hervé Trogoff) \n\n\n\nWolfgang-Amadeus MOZART     (1756 – 1791) \n\n\n\n        Fantaisie pour orgue en Fa MineurK.608 1791 quatuor \n\n\n\n        (arr. Nicolas Herrouët) \n\n\n\nMichel ROBERT     (né en 1950) \n\n\n\n        Improvisation         orgue \n\n\n\nLouis VIERNE     (1870 – 1937) \n\n\n\n        Marche triomphale pour le centenaire de Napoléon 1er opus 46          quatuor et orgue \n\n\n\n        (arr. Nicolas Herrouët) \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBIOGRAPHIES \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nQuatuor ELLIPSOS\, saxophones\nPaul-Fathi LACOMBE\, saxophone soprano / Julien BRÉCHET\, saxophone alto / Sylvain JARRY\, saxophone ténor / Nicolas HERROUËT\, saxophone baryton \n\n\n\n« Flamboyance\, Maîtrise\, Générosité : ce sont des termes que l’on entend souvent à propos du Quatuor Ellipsos\, reconnu aujourd’hui comme l’un des plus prestigieux quatuor de saxophones dans le monde » \n\n\n\nAprès plus de dix-huit années d’existence\, sa carrière l’a mené à jouer sur les scènes les plus prestigieuses de France (Tour Eiffel\, Hôtel de Matignon\, Château de Versailles\, Théâtre du Châtelet\, Salle Pleyel\, Festival de Piano de la Roque d’Anthéron\, Académie des Beaux-Arts\, Studio Gabriel\, Maison de Radio France\, Petit Palais\, Elysée Montmartre\, La Cigale\, Cathédrale de Nantes\, Cité des Congrès de Nantes\, Arsenal de Metz\, Festival Bach\, la Folle Journée de Nantes\, Festival Radio-France Montpellier\, Festival Debussy\, Festival la Folle Criée de Marseille\, Victoires de la Musique Classique 2020 etc..)\, ainsi que sur les scènes internationales (Etats-Unis\, Brésil\, Chine\, Corée du Sud\, Maroc\, Slovénie\, Finlande\, Allemagne\, Autriche\, Royaume-Uni\, Espagne\, Italie\, Suisse\, Belgique\, Equateur\, etc..) \n\n\n\nELLIPSOS ET SON REPERTOIRE \n\n\n\nCe quatuor précurseur se distingue par son ouverture et sa polyvalence : il se tourne aussi bien vers le répertoire classique que vers les musiques de notre temps. \n\n\n\nIl enregistre en 2007 l’album éclectique « Medina » avec le saxophoniste Ph. Geiss\, l’accordéoniste F. Tâtard et les musiciens du Gamelan de la Cité de la Musique à Paris. En 2009\, un second opus voit le jour\, « Peer Gynt »\, consacré aux œuvres d’A. Glazounov\, S. Prokovieff\, E. Grieg et V. Monti. En 2014\, le label allemand Genuin Classics signe le 3ème album du Quatuor\, « Bolero »\, consacré à la musique française (M.Ravel\, G.Pierné\, Th.Escaich et J.Françaix). L’EP « Sax & Gospel » consacré à JS Bach et aux chants gospel sort en 2017 mettant en avant les qualités vocales du Quatuor Ellipsos. En 2018\, le label NoMadMusic\, en collaboration avec Nantes Philharmonie\, donne naissance au 5ème album du Quatuor Ellipsos\, « United Colors »\, répertoire contemporain pour quatuor de saxophones et orchestre d’harmonie (Th. Doss\, Ph. Geiss\, Gr. Lynch et W. Gregory)  \n\n\n\nAttaché à la ruralité\, Ellipsos s’est lancé en 2007 dans la création et la direction du Festival du Souffle\, festival consacré essentiellement aux instruments à vent et de l’Académie de saxophone Ellipsos à l’Abbaye Royale de Celles-sur-Belle (79) où il accueille de jeunes musiciens pour les former aux métiers de la scène. Mais c’est également l’occasion de créer des collaborations avec des saxophonistes actuels : Nicolas Prost\, Philippe Geiss\, Jean-Charles Richard\, le coréen Seung-Dong Lee\, le brésilien Erik Heimann-Pais\, le colombien Javier Ocampo etc. \n\n\n\nCréer en 2003 et originaire de Nantes\, bien que ses quatre musiciens se soient rencontrés lors de leurs cursus aux Conservatoires Nationaux de Région de Versailles et Cergy\, le Quatuor Ellipsos a rapidement élargi l’éventail de ses formateurs. Ils ont ainsi reçu l’enseignement de Paul Meyer et Eric Le Sage au Conservatoire de Paris de 2006 à 2010. Pendant ses premières années d’existence\, le quatuor a régulièrement travaillé avec différents maîtres tels que Maurice Bourgue à Avignon\, Claire Désert à Paris\, Thierry Escaich au Moulin d’Andé\, et le compositeur Christian Lauba à Bordeaux.  \n\n\n\nTout juste quatre ans après s’être constitué\, le Quatuor Ellipsos surprend le monde musical parisien en remportant le 1er Prix à l’unanimité du Concours européen « Musiques d’Ensemble » 2007 organisé par la FNAPEC\, décerné par Philippe Nahon et Caroline Casadesus. En 2008\, Gaëlle le Gallic et son émission « Générations interprètes »  «l’élite Coup de cœur des auditeurs de France Musique». L’année suivante c’est l’Etat Français qui l’invite à se produire\, en direct sur France Culture et depuis la Cour d’Honneur de l’Hôtel Matignon\, lors de la Fête de la Musique 2009. Leur rencontre avec l’Académicien Thierry Escaich a donné lieu à une véritable et durable complicité. \n\n\n\nLe compositeur signe en 2010 la préface du troisième album d’Ellipsos. Au programme de ce disque intitulé « Boléro »\, figurent en effet les deux pièces de Thierry Escaich pour quatuor de saxophones\, aux côtés de fameuses œuvres de Maurice Ravel\, Gabriel Pierné et Jean Francaix. En juin 2015\, lors de son installation au fauteuil de Jacques Taddéi à l’Académie des Beaux-Arts\, Thierry Escaich invite le Quatuor Ellipsos à se produire sous la Coupole de l’Institut de France. Le même été\, l’organiste et le Quatuor se produisent pour la première fois ensemble sur scène au Festival Bach de Saint-Donat\, formule régulièrement reproduite depuis lors. \n\n\n\nQuatuor de saxophones le plus diffusé sur l’antenne de France MUSIQUE depuis 2007\, le Quatuor Ellipsos a été l’invité de nombreuses émissions animées notamment par Arièle Butaux\, Frédéric Lodéon\, Lionel Esparza\, Clément Rochefort\, Vincent Josse\, Stéphane Bern\, Saskia de Ville\, Nicolas Lafitte ou encore Emilie Munera et Rodophe Bruneau-Boulmier. Le 05 Décembre 2017\, il est l’invité surprise de Frédéric Lodéon pour célébrer son anniversaire dans l’émission « Lodéon & Friends\, les 25ans »\, et se produit depuis le Studio 104 de la Maison de la Radio\, dans le célèbre générique « Ouverture de Guillaume Tell » de Giacomo Rossini. \n\n\n\nEllipsos créé l’événement fin 2017 en étant le tout premier quatuor de saxophones à donner un récital de prestige au Château de Versailles (Galerie des Batailles)\, concert exceptionnel partagé avec les membres du Quatuor Strada (composé de Sarah Nemtanu\, Lise Berthaud\, Pierre Fouchenneret et François Salque). Les éditions Gérard Billaudot leur confie en 2015 une collection éponyme où les partitions du quatuor sont éditées. \n\n\n\nEn 2017\, le Quatuor Ellipsos collabore avec la Philharmonie de Nantes (enregistrement d’un nouveau CD – « Le Choix de France Musique) ; leur engagement pédagogique est reconnu notamment par le Festival « Jeunes Talents » à Paris\, qui leur confie une carte blanche aux Archives Nationales à destination des élèves du CNSMDP (Quatuor Zahir). \n\n\n\nLa création du Prix « Ellipsos » au 32ème Concours Européen de Musique d’Ensembles FNAPEC\, récompensant le meilleur ensemble à vents de la compétition\, a été décerné en Mai 2018 à l’Ensemble « Rafiki »\, ensemble issu du CNSMDP. \n\n\n\nLes Victoires de la Musique Classique reconnaissent leur rayonnement international en les invitant à clôturer la 27ème cérémonie des Victoires en direct sur France 3 et France Musique dans la Rhapsody in Blue de G. Gershwin accompagnée de Marie-Josèphe Jude au piano. Ils sont les premiers saxophonistes à avoir été invité aux Victoires de la Musique. Les services audiovisuels de Radio France leur confie également la présentation numérique de la famille des saxophones pour France Musique. La Ville de Parthenay leur attribue en 2020 la Médaille de la Ville en qualité d’ « Ambassadeur du Territoire ». \n\n\n\nAutant le Quatuor Ellipsos compte comme partenaires de musique de chambre des interprètes de renom tels Thierry Escaich\, Caroline Casadesus\, Jean-François Zygel\, le Quatuor Voce\, Marie-Josèphe Jude\, Philippe Chevallier\, autant il aime à surprendre en jouant avec Manu Dibango\, Didier Lockwood\, les chanteuses Zaza Fournier ou Yaël Naïm. \n\n\n\nEn 2015\, il suscite l’intérêt des comédiens Chevallier & Laspalès\, qui les invite avec eux\, à se produire au Zénith de Rouen. Suite à cet épisode\, Michel Drucker tente d’en savoir plus sur cette relation artistique unique en son genre et les invite dans son émission télévisée «Vivement Dimanche» sur France 2 devant plusieurs millions de téléspectateurs. Pour sa diffusion d’œuvres contemporaines\, le Quatuor Ellipsos reçoit le soutien de Musique Nouvelle en Liberté. \n\n\n\nDésireux d’être un acteur impliqué et engagé dans la lutte contre les maladies respiratoires\, le Quatuor Ellipsos s’est engagé comme Ambassadeur pour la Fondation du Souffle depuis 2018. Il consacrera plusieurs événements artistiques d’importances à cette cause. \n\n\n\n\n\n\nMichel ROBERT\, orgue\nLa démarche artistique de Michel ROBERT s’inscrit dans un esprit pluraliste. Pianiste\, organiste\, chef d’orchestre\, ses Maîtres comptèrent parmi les plus grands : Vlado PERLEMUTER\, Jacques COULAUD\, Pierre COCHEREAU\, René SAORGIN\, Stéphane CARDON\, Pierre DERVAUX…. \n\n\n\nA l’issue de quinze années d’études sanctionnées par plusieurs premiers Prix\, Michel ROBERT étaye son métier d’instrumentiste par treize ans d’expérience comme pianiste accompagnateur et directeur de l’Orchestre de Chambre du Conservatoire National de Région de GRENOBLE. \n\n\n\nPassionné de pédagogie\, titulaire du Certificat d’Aptitude depuis 1983\, Michel ROBERT est professeur émérite au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Valence et au Conservatoire National Supérieur de LYON. \n\n\n\nLauréat du Concours International d’Improvisation à l’orgue de LYON\, Il est soliste de Radio France\, de la RAI\, de la Radio Suisse Romande\, de la Radio Télévision Roumaine… \n\n\n\nSa carrière est riche de plus de 900 concerts et récitals et l’a vu se produire comme pianiste\, organiste et chef d’orchestre en France\, Belgique\, Suisse\, Italie\, Autriche\, Allemagne\, Angleterre\, Roumanie\, Russie\, Québec… \n\n\n\nSoucieux d’une démarche pédagogique autorisant une véritable rencontre avec le public\, Michel ROBERT illustre ses récitals de commentaires didactiques particulièrement vivants. \n\n\n\nSon talent reconnu d’improvisateur\, tant à l’orgue qu’au piano\, s’exprime souvent à la fin de ses concerts\, ainsi qu’à l’occasion de projections de films muets\, qu’il est régulièrement invité à illustrer. \n\n\n\nPar-delà une virtuosité instrumentale appréciée dans de nombreux pays\, la sensibilité de l’humaniste musical qu’est Michel ROBERT séduit tous ceux qui l’approchent. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRESERVATION \n\n\n\n\nVente de billets en ligne
URL:https://orgue-roquevaire.fr/programme/quatuor-de-saxophones-orgue-de-bach-au-gospel/
CATEGORIES:Festival 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://orgue-roquevaire.fr/wp-content/uploads/2021/07/DE-BACH-AU-GOSPEL.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR